INUKSHUKのつぶやき

2019.5.3の奈良公園（その１） 〜藤田美術館展〜

昨日はお天気が安定してポカポカ陽気になり、昼前から意を決して奈良国立博物館に出かけた。『国宝の殿堂 藤田美術館展』が開催されていて、その目玉は《曜変天目茶碗》である。近鉄奈良駅から多くの観光客をかき分け、博物館（東大寺の近く）にたどり着いたのは12時半頃。チケットを買うのは数人待ち: 京都近代美術館の友の会会員なので団体割引料金で入れる。それでも1300円だ。

さて２階の会場に入ると結構な人がいる。展示品を見るのに行列ができるぐらいだが、いつものように後方からのぞき込んで、時間を節約する。ところが第１会場中央にはぐるぐる巻の行列ができていた。これは《曜変天目茶碗》を間近で見るためのもののようだ。暗くなっている中央の展示コーナー入り口から遠目に見ると、ガラスケースの中に件の茶碗が飾られライトを浴びている。外の案内板を見ると、列に並ばずともロープの外から鑑賞することはできるようなので、持参した単眼鏡を首からぶら下げ近づいてみた。

これがそれ（ http://bustuyoku.hatenablog.com/entry/2016/08/28/043206 から引用）なんですが、中国南宋時代の名品で国宝です。

奈良国立博物館では光を浴びたところが青く輝く感じ。ケースの１ｍぐらい後方からロープ越しなので、こんなアングルではなく斜め上から見る感じ。

それでも十分美しさは感じられた。都合３回見させてもらって合計10分間ぐらいはケースの前に立ち、前で見る人の隙間から鑑賞した。行列に並ぶと１時間以上かかって１分間ぐらいしか間近で見られないのではなかろうか？　今回はこれで良しとしたい。

書を含め多くの「国宝」が出展されているが、もうひとつ気になったのが第２会場の《仏功徳蒔絵経箱》ですね。これは平安時代後期の作とのこと。

仏具だが美しく、まさに美術品。

 

いろいろ堪能して、帰り際には春期公開中の庭園を少し散策。秋の正倉院展に時期は少し混み具合がましな夕方を狙っていくので、建物を出て庭園を見るのは初めて。中華系の女子３人組も茶室前で記念写真を撮っていたなぁ…

ハウステンボスに行ってきた（その2）

2日目はあいにく朝から曇り空。４時半頃に目覚めたら西の空低くに満月が残っていたのだが、、　朝食を7時頃に摂って、あとは部屋で10時前までゆったり過ごす。

フォレストヴィラという4ベッドのユニットでした。2階にベッドルームが2つある、、

曇り空の園内はこんな感じ、

ギヤマン工芸館みたいなのは楽しめました。たとえば↓

「画狂其一」

梓澤 要（あずさわ かなめ）著（NHK出版）2017年10月発刊の書き下ろし作品を図書館で借りて読んだ。

ある方のブログで取り上げられていたので興味を持って昨年末に予約し、年明けに借りることが出来た。江戸時代のお話しだが、鈴木其一が活躍したのは文化・文政、天保・嘉永・安政という幕末近くの頃。日本史に疎い僕でもなんとなく分かる時代で、「ふむふむ」と感じながら読んだ。其一が師匠である酒井抱一に入門する場面から物語が始まる。ある程度の考証を経てのフィクションであろうが、結構のめり込んで読んでしまう小説だなぁ。ちなみにいわゆる「時代小説」はほとんど読んだことがないし、梓澤要という小説家も知らなかった。最後は大老の井伊直弼まで登場する。

人間関係を描く人物描写が巧みですね。それと、当然ながら絵の描写も。尾形光琳や酒井抱一は随分前から知っていたけれども、鈴木其一を見たのは昨年初めに京都の細見美術館で見た展覧会が初めてではなかったか？　残念ながら「朝顔図屏風」は京都に来なかったけれど、「夏秋渓流図屏風」の色遣いには驚いたものだ。そもそも近代の日本画に興味を持ったのはここ３～４年前からのこと…　酒井抱一の夏秋草図屏風を奈良の大和文華館で見てその渋さに感激したっけ。

細見美術館では新春から「はじまりは、伊藤若冲」と銘打って展覧会が催されている（もちろん見に行った）が、３月からは抱一と其一の江戸琳派展が開催される。今回は図録などである程度の予習をしてから見に行こうかと思っている次第。

大エルミタージュ美術館展＠兵庫県立美術館

さて、10月21日『壱屋』でローストビーフ丼を食べた後、雨の中、兵庫県立美術館に向かった。今年度行くのは初めてで、「友の会」の再入会手続きをとる。Ｂ会員は来年３月末までに３回の企画展を見ることができて、会費は3000円也。今回の「エルミタージュ展」の当日券が1600円だから、２回で元が取れる計算だ。昨年度の会員だったことを入会窓口で伝えると、スムーズに手続きができた。

会場に入ると、それほど混雑していなくて、良い感じの混み具合。近くにはフランス語を話す老夫婦もいた。この辺が神戸らしい…　エカテリーナ２世の肖像画が出迎えてくれるが、出品されている作品はこれまで見た気がするものが多い。何度か日本に来ているだろうし、ＴＶや美術の教科書で見た絵も多いだろう。ルネサンス時代のものは「古典的」な印象を受ける。スペインのムリーリョ作『受胎告知』は僕が子どもの時に見たマリアさまのイメージ。同じ題材で何作か書いているのかな？　フランス Jean-Bapteste Santerre の『ヴェールをまとう若い女性』はいつ・どこで見たのだろう。はがきを持っていた気がする。そしてクロード・ロランの『港』は小学生か中学生の時にポスターほど大きくないが複製を買って、自分の部屋に貼っていた気がする。

全体に古典的で懐かしい気がするが、それほど刺激も感じない。エルミタージュのコレクションって、結局そういう種類の絵画なんだろうなぁ…　もう一度、見に行くかは今のところ？？である。

さっきネットで検索したが、ムリーリョ、サンテールの絵については、『すーさんのブログ』（この展覧会を東京で鑑賞されている）に紹介されている。参考にされたい。↓

  https://ameblo.jp/yes-90125/entry-12284773421.html

絹谷幸二 ～色彩とイメージの旅～

昨日(9/23)の夕方、京都国立近代美術館にひと月半ぶりに行った。表題の絹谷幸二展をやっていた。入館は午後４時過ぎだったが、入り口を入ったロビーに行列ができていた。どうやら画家本人によるサイン会が行われているようだった。ジャケットを着た男性がテーブルで「展覧会図録」にサインしている。その後をすり抜け、ロッカーに荷物を置いて階段を上り展示室に入った。

http://www.momak.go.jp/Japanese/exhibitionArchive/2017/421.html

やっぱりギャラリートークが午後３時からあって、その後のサイン会だったようだ。さて、絵を見始める頃になって思い出したが、絹谷幸二氏は昨年だったかに日経新聞に「私の履歴書」が連載された奈良出身のフレスコ画（正式にはアフレスコ画法というらしい）を得意とする画家だ。1943年1月生まれというから御年74歳で僕より15歳年上だ。ベネチアにアフレスコの修行に行って、借りていたアパートの一階の部屋に水が入ってきた、とか書いてあった。

独特の画風で明るい色が多い。学生の頃、先生から「黄色は使うのをなるべく控えるよう」指導があったとか。卒業制作という『蒼の間隙』も印象的だ。イタリア留学でさらに明るさが増したのかな？　多才な人ですね。裸婦のデッサンが素敵だったが、裸婦や富士山をテーマにした絵皿の焼き物をやったり、スチロールを使った立体的な作品を制作したり。1998年の長野冬季五輪のキャンペーンにも関わったとか。残念ながら僕はその時期は北米にいて、日本国内の動きに疎かったので知らなかったけど…

最近では仏像をテーマにした作品も多いようだし、最新作という京都をテーマにした作品も色鮮やか。彼の作品には世界平和への願いが込められているような気がする。今後フォローしていきたい芸術家です。

今年の夏もバカンスなし（その７）～8/13 神戸市立博物館～

8月13日（日）も朝から暑かった。この日は神戸市立博物館に出かける。神戸港は来年2018年1月1日で開港150年を迎えるとあって、今年はその記念行事が目白押しのようだ。この夏は帆船フェスティバルや海上花火大会で盛り上がったようだが、市立博物館でも特別展『開国への潮流～開港前夜の兵庫と神戸～』が開催されている↓。　　　http://www.city.kobe.lg.jp/culture/culture/institution/museum/tokuten/2017_2kaikoku.html

ただ、神戸市のオフィシャルな文化的催しという位置づけからか、はっきり言って「地味でお堅く華やかさは無い」。同時開催の「南蛮美術・古地図企画展」ではヨーロッパの古地図とともに、有名な「織田信長像」「豊臣秀吉像」や「聖フランシスコ・ザヴィエル像」も展示されている。

このあとリニューアル工事による休館前：10月28日から開催の「ボストン美術館至宝展～東西の名品、珠玉のコレクション～」が今から楽しみですね。

ちなみにこの日の昼食は元町駅前（南側）で久々に「串カツ定食」!!　店名が「小だるま」だったのが「旨いもん串酒場 きらく屋」元町駅前店に名前が変わってましたが、基本的に同じ店の模様。「ランチメニューは無いのか？」と聞いたら店員さんが奥から出してきました。ご飯は「半分に」してもらい、ビールはSAPPOROのラガー「赤星」（中瓶）を注文。TVは甲子園の高校野球を流してました。

帰りに三宮そごうのデパ地下のお店「柿安ダイニング」で「鯛のカルパッチョ風サラダ」や「三種のチーズ入りポテトサラダ」なんかを買って、夕ご飯は自宅でワインと共に…　「夏限定」みたいな感じで楽しみました。

今年の夏もバカンスなし（その６）～8/12 京都国立近代美術館ほか～

北山でベーグルを買ってから地下鉄１dayパスで東山（岡崎公園）に向かう。京都国立近代美術館は Van Cleef & Arpelsのジュエリー展が終わり、４Fのコレクション展のみ。この日は無料で、しかも午後８時まで開館だ。地下鉄東山駅から白川沿いに歩くと西からの乾いた涼しい風が感じられた。

特集展示は生誕１３０年記念の秦(ﾊﾀﾞ)テルヲ。名前も知らなかったが、20世紀前半に活躍した人らしい。『戦中絵日記』http://search.artmuseums.go.jp/records.php?sakuhin=150013（下のほうの絵と文字が混じったもの）が興味深いが、終戦の年に58歳で亡くなっている。また、暗いタッチで女性を描いた作品群（たとえば『絶望』http://search.artmuseums.go.jp/gazou.php?id=150750&edaban=1

や『血の池』）も独特の雰囲気を出している。

反対側のコーナーで展示されていた「関西美術院の画家たち」も面白い。この美術館で何度も見ている安井曽太郎・梅原龍三郎などの油絵が並んでいる。沢辺清五郎の『梳』にはドキッとする美しさがある。

小一時間鑑賞していて、「そうだ、細見美術館にも行ってみよう」と思いつく。会期が8月20日までの「古裂（こぎれ）に宿る技と美」を見ていなかったのだ。午後６時で閉館だが５時１５分ごろにメンバーカードを提示し入館。ほとんど人のいない閉館間際の館内を見て歩く。古いものは正倉院から散逸したと思われるものもあるというから驚きだ。

地下鉄東山駅から東西線で烏丸御池まで乗り、５分ほど南に下ると練習会場のウィングス京都。帰りも竹田駅で一旦改札を出て再入場。１日乗り放題券で1,050円分乗ったことになる。余談だが、この日も網棚に乗せたベーグルの袋を危うく置き去りにするところだった。間一髪気づき、電車に戻ったのだが、一駅先まで乗って折り返し、20分ほど時間をロスする羽目に…

美術館の「友の会」について（その３）～神戸市立博物館～

お次は神戸市立博物館のミュージアムカード。たしか年会費は２５００円で、特別展であろうが何度でも鑑賞できる優れものだ。ただし来年（平成３０年）２月から建物改修工事のためしばらく閉館予定で、現在このカードは販売されていない。

僕は学生時代、神戸市内に下宿していたのだが、この博物館ができたのは僕が大学を卒業した年（1982年）の11月。奈良から遠いため、僕がその存在を知ったのは数年前に会社出入りの某生命保険会社営業マンから『開館30年記念特別展「マウリッツハイス美術館展―オランダ・フランドル絵画の至宝―」』の招待券を貰ったのがきっかけだ。ということは5年前の2012年のこと。フェルメールの傑作『真珠の耳飾りの少女』（別名「青いターバンの少女」）の前では人だかりができていたのを憶えている。このころには近鉄と阪神電車が難波駅でつながり、奈良から神戸三宮まで直通電車が乗り入れて神戸も身近に感じられるようになっていた。

以前に記事にしたことがあるが、港町らしく「フランシスコ・ザビエル像」を所蔵していたり、ビードロのコレクションを金庫室（この建物は元銀行の支店だ）に展示していたりする。去年は松方コレクションの特別展を見に行ったが、他にも江戸時代の絵師「鶴亭」や「国芳・国貞」などの展示企画はユニークだな、と思わせる。

現在は「遙かなるルネサンス～天正遣欧少年使節がたどったイタリア」展が開催中だが、これは見に行っておかないとなぁ。10月末からは『ボストン美術館の至宝展』がある（7月20日から東京都美術館で開催後、神戸に巡回 http://boston2017-18.jp/ ）のでこれも休館前にぜひ見に行こうと思っている次第。

美術館の「友の会」について（その２）～細見美術館～

最近よく通っているのが京都・岡崎にある「細見美術館」だ。私設の美術館で、ちょっと「敷居が高い」感じがして、じつは初めて入館するときは恐る恐るだった。きっかけは大きな話題になった『春画展』。２０１５年に東京の永春文庫（元首相の細川護煕氏が理事長）で開催されたものが京都・細見美術館に巡回（２０１６年２月～）してくるというので注目していた。「友の会」年会費は３０００円で、入館料１５００円（前売りは１３００円）なら展示替えもあるから二度三度見たいし、これだけで元がとれる。じつは『春画展』は大人気で建物の外に大行列ができ、閉館間際でも混雑していてゆっくり鑑賞、というわけにはいかなかったのだが･･･

その前に確か、新春＝お正月をテーマに日本画の展示会をやっていたので１月中に会員となって、伊藤若冲などの掛け軸などを見たと記憶している。ここは近くの公立美術館のように大きな建物ではなく、小さなビルの３フロアを使って展示するのだが、スペースが限られているのでこぢんまりした展示会になる。だが中身が濃いし、いわゆる「細見コレクション」は立派だ。

それと、今年になって京都国立近代美術館も金・土曜日の開館時間を夜８時まで延長するようななった（夏の間はなんと９時まで延長するという）が、それまでは夕方５時で閉館だった。これでは６時１５分から丸太町でのコーラスの練習まで時間調整が必要だったのだが、細見美術館は午後６時まで開館しており、近代美術館→細見美術館の掛け持ちコースで美術鑑賞ができた。

今年はすでに「鈴木其一～江戸琳派の旗手」「アール・ヌーヴォーの装飾磁器」「杉浦非水～モダンデザインの先駆者」を鑑賞した。これからは「古裂（こぎれ）に宿る技と美～ぎおん 齋藤コレクション」http://www.emuseum.or.jp/exhibition/ex054/index.html 　という渋そうな展示会だ。

開催は８月２０日までなので、暑い夏の昼間、冷房の効いた展示室で目を楽しませ、コーラスの練習前に英気を養いたいと思っている。

美術館の「友の会」について（その１）～京都国立近代美術館～

数年前から美術館の「友の会」メンバーに入るようになった。大きな企画展は入場料が１５００円だったりするが、友の会に入ると年会費が３０００円で企画展は各１回は無料で見ることができるなどの特典がある。初めは大阪中之島の国立国際美術館のものだったと思うが、京都国立近代美術館と提携していて、大阪・京都両方の展示会が対象だ。僕は基本的に毎週土曜日は京都市内に行くので、現在は京都の近代美術館でメンバーになっているが、カードはこんな具合だ。

　

自分の名前は隠したが、観覧した特別展は京都・大阪あわせて１年弱で１０回以上…　枠がいっぱいになって、シールを貼ったり欄外にスタンプを押してもらったり、という状態だ。しかも常設展はいつでも何度でも無料で鑑賞できる。京都国立近代美術館の「コレクション展」は楽しみだ。ピカソ、シャガール、マチスなども時々常設展に登場し楽しめる。昨年夏の特別展「ポール・スミス展」は若者もわんさか来場し、美術館側も対応が大変だったようだ。そして今年はゴールデン・ウィークからお盆休み前まで「ヴァン・クリーフ＆アーペル展」（http://highjewelry.exhn.jp/）。早々に観覧したが、すごい宝石の数々である。普段の絵画などの展示会と客層が違うという印象を受けた。

さて、有効期限は７月８日だけど、ヴァン・クリーフ展を初夏の夕方に涼みがてら、また見に行きますかな？　会員資格を更新すれば、即座にもう１回無料（No Extra Charges)で見られるんだろうか？