INUKSHUKのつぶやき

『ドン・ジョヴァンニ』を聴く（その１）

先日(3/6)の記事で触れたモーツァルトの歌劇『ドン・ジョヴァンニ』のビデオのことだが、昨日 気を取り直して再生してみた。

1987年のザルツブルグ音楽祭の公演録画だ。今は亡きヘルベルト・フォン・カラヤン指揮、ウィーン・フィルの演奏。画像はダメだが、音はほぼまともに聞こえる。この歌劇の序曲は聴いていてワクワクするなぁ。ちなみにカラヤンは1989年の7月に亡くなっていて、この録画放送はその後のことだ。

第一幕の最初のところだけ聴いた。配役で僕が今でもピンとくるのはドンナ・アンナ役のアンナ・トモワ＝シントウとツェルリーナ役のキャスリーン・バトルくらいか…　ツェルリーナが出てきたところで聴くのを止めたが、バトル人気が出てきたのはこの頃だったんだろうか？

VHSビデオ・コレクション

村上春樹の新作小説に絡んで、廊下の棚から『ドン・ジョバンニ』や『ばらの騎士』のVHSビデオを取り出し再生してみた。１９９０年頃のザルツブルグ音楽祭の録画。NHK-BS放送を録画したものである。予想していたことだが、音はともかく画像がダメである。画面にすじが入って色もろくに出ていない。今の家に引っ越してくる前後で小さなブラウン管TVしか持っていない頃、録画再生チューナーだけはまともだったのだが、これも数年前に調子が悪くなり捨ててしまった。今ある機器は会社にあったものを「使わないから」というので持ち帰ったもの。

二十数年前に３倍速で録画したのので、テープの保存状態もよくなかったからまともに映らないのも仕方がないこと。ただし、２０年ぐらい前にカナダで当倍速で録画したケーブルTV番組はさすがに画質は悪いもののちゃんと映る。あちらのテープのほうが耐久性があるのだろうか？　ジョージ・オーウェルの『１９８４』 "Nineteen Eighty-Four" なのだが、最近またトランプ大統領誕生で話題になっているらしい。ヒマなときに見てみるかな？

古いカセットテープも捨てられずにいる。ときどき睡眠導入剤がわりに聴いている。ルネッサンス期のモテットなど…

Classical MPR

大晦日、大掃除は適当に済ませ、PCで音楽を聴いている。

http://www.classicalmpr.org/

MPRは Minnesota Public Radio の略だが、流しているクラシック音楽のラインナップが並々ではない。管弦楽などの通常のクラシック音楽のチャンネルに加えて "Choral Stream" という合唱音楽ばかり流しているチャンネルがあり、これは優れもの。合唱コンクールで歌われるような現代作曲家の合唱曲も聴ける。さっきは Charlotte Bray の "Agnus Dei" という曲を放送していた。

この時期は ”Holiday Stream" もいいなぁ。今日はシューベルトのアヴェ・マリアもかかっていた。もうしばらくPCの前に座って音楽を聴いていたい…

それでは皆様、良いお年をお迎えください!!

村治佳織 「す・またん」に登場!!

けさ通勤時に読売テレビの情報番組「朝生ワイド す・またん」を見ていたらギタリストの村治佳織が出ていた。芸能コーナーだったか？吉永小百合とお付き合いがある、ということも紹介されていた。へぇ～、である。

番組内で天気予報のバックで流れる嘉門達夫作曲『晴れほれ』もギターで見事にかっこよくクラシック風に弾いてましたね。さすがプロのアーティスト!!　ちなみに爪の手入れは「紙やすり」を使っているそうです。これも大変やなぁ…

村治佳織のギター ～ 車内音楽の続き ～

前記事でひとつ書き漏らしていたことがある。鳥取へのドライブ中に聴いていた車内音楽だが、CD（コピーしたものだが）再生で村治佳織のギター音楽を聴いていた。最近の通勤時のお気に入りでもある

録音自体は古いもので、CDは隣町の図書館で借りたろうか？　1995年1月発売の『グリーンスリーヴス』。Amazonで見ると～シェークスピア時代の音楽～という副題が付いている。いわゆる「ルネサンス期」の音楽ですね。おそらく10年以上前に何気なく借りたCDだが、いま聴いてみると、とてもしっくりくる。たとえばフランスの牧歌的なマドリガル（といっていいのか）『花咲く命あるかぎり：Tant que vivray』なんて曲は奈良のアンサンブルで歌ったしね…　元々リュートのために書かれた曲をギターで弾いているのもいいなぁ。「アリア」から「イタリアーナ」、「サルタレッロ」なんかに展開して行くようなやつ…

『アランフェス協奏曲』もいいけど、ロドリーゴの曲を集めた『パストラル』というアルバムもお気に入りです。これは1997年11月発売。彼女が若い頃のアルバム、結構たくさん持っております。

全日本合唱コンクール２０１６＠鳥取（おまけNo.7）～ 車内音楽 ～

11月19日（土）の朝6時、車を発進しようとすると、NHK-Fmの『ビバ！合唱』がちょうど始まるところだった。この日の放送は Kings Singers の『マドリガル・ヒストリー・ツアー』と題して、彼らのCDから数々のマドリガルが流された。まず『勝ち誇る愛の神』。何年か前に京都の合唱団で演奏した、イタリア・ルネサンス期の世俗曲だ。続いて『リールム・ビリリルム』。これは奈良のアンサンブルで一昨年の春からステージに乗せ、昨年秋の演奏会でも歌った曲。イタリア、イギリス、フランス、ドイツと、この辺の有名な曲は桑山博の指導で歌うことが多く、現在練習に取り組んでいるイギリスの曲 John Dawland 作曲『女心をつかむこつ（ご婦人向きのすてきな小物）： Fine knacks for ladies 』 や Orlando Gibbons 作曲 『白銀の白鳥： Silver Swan』 も含まれていた。

あたりが明るくなって渋滞の最中だったろうか、番組が終わる。カーオーディオでWalkmanをUSB接続して聴けるようななっているので、メニューで切り替え、今度はリムスキー=コルサコフの交響組曲『シェエラザード』を聴く。これに乗って小雨の中国自動車道を快走…　曲は続いて『スペイン奇想曲』に変わる。揖保川PAでトイレ休憩をとって、缶コーヒーで体も温める。

佐用ジャンクションから鳥取自動車道に入ると片側一車線になり、心なしか雨の降り方も強くなる。トンネルの多い無料区間だ。音楽はWalkmanに入っている Norah Jones のファーストアルバムに変えた。"Don't Know Why" が入っているやつだ。このアルバムが全曲終わり、リピートになった頃、ほとんど雨の止んだ鳥取市内に到着した。

コンク－ルが終わって日曜日の帰り道、あたりはすっかり暗くなっていた。各団の素晴らしい演奏の余韻にひたりながらも、Walkman に入っているブラームスの合唱曲や "Ave Verum 曲集"を 聴きながら運転する。オルガンの入っているのもなかなか良い…　中国道に入ってからは Sarah Brightman （サラ・ブライトマン）の『オペラ座の怪人』の入った『輝けるディーヴァ』という2006年リリースのベスト・アルバム。これは妻が買ったCDをコピーしたものだ。眠気を覚ますようなクリア・ヴォイスで交通量の多い夜の中国道・近畿道も疾走…　西名阪道に入って無事帰宅できた。

3年半前に買った日産Shilpyだが、僕のような「飛ばさない」者にとっては運転しやすいし、カーナビ・カーオーディオは今回の鳥取・倉吉行で大活躍だった。もちろん後で装着した普段めったに使わないETCも!!

 

NAXOS ミュージック・ライブラリー

前の記事でザクセン声楽アンサンブルの演奏会のこと、とくにシューマンの二重合唱曲に感銘を受けたことを書いたのだが、「はっ」と思い出して大東市の市立図書館に向かった。以前から何度か利用したことがあったのだが、クラシック音楽のレーベル ”NAXOS" のWebサービスが、図書館からもらうユーザーIDで２週間聴き放題なのだ。サイトはこちら→ http://ml.naxos.jp/

さっそく、作曲家「シューマン、ロベルト」→「合唱曲（世俗曲）」と検索すると「４つの二重合唱曲 Op.141」があった。これをクリックすると、あるわ、あるわ、いくつもの音源がリストアップされている。このうち「クリ・ド・パリ（Les Cris de Paris）室内合唱団」と「フランダース放送合唱団」の演奏を聴いてみたのだが、さすがCD録音されたものだけあって美しくハモってますね。ただ、LIVEで聴くときの臨場感に欠けるけど。いくらステレオといえども、とくにダブル・コーラスの場合はねぇ…

You Tube もいいが、この NAXOS のサービスは「使いで」がある。しかも２週間ごとに図書館で更新すれば、ずっと無料で利用できる！　我々がやっているルネサンス世俗曲はさすがに数少ないが、バッハやブラームスなんかは満載です。

中野振一郎のクラヴサン

タイトルの「クラヴサン」 (clavecin：フランス語) だが、英語では「ハープシコード」(harpsichord)、ドイツ語では「チェンバロ」(Cembalo)＝おそらく、これが一番なじみのある呼び方だろう。中野振一郎氏は世界的なチェンバロ奏者で、京都出身ということだが、現在は奈良市在住のはずだ。そんな縁からか、近年は毎年「大和文華館」主催の「華コンサート」と称するシリーズに出演している。彼の公式HPにも今回の公演について記事が出ていた。↓

http://nakano-shinichiro.com/concert2/%e3%80%90%e5%85%ac%e6%bc%94%e6%83%85%e5%a0%b1%e3%80%91%e5%91%89%e8%b6%8a%e5%9b%bd-%e8%a5%bf%e6%b9%96%e3%81%ab%e8%82%b2%e3%81%be%e3%82%8c%e3%81%9f%e6%96%87%e5%8c%96%e3%81%ae%e7%b2%be%e7%b2%8b%ef%bc%8f/

拙ブログで昨年4月に記事にしているが、おととし秋の中野氏のコンサートでは駐車場で縦列駐車をするほど混んでいた。さて10月22日（土）の朝は結構早く目覚めたので、ゆっくり朝食を摂り、メールチェックなどをした後、奈良市内「学園前地区」の大和文華館に向かった。

到着したのは9:50頃だが、すでに40~50人ぐらいの行列ができていた。駐車場はまだかなりの余裕があるので、ご近所さんが歩いてとか自転車で来られたのであろうか？　いわゆる年配の方が中心だ。10時からコンサートの整理券を配布することになっていて、直前に係の人が現れた。そのあいだに行列は伸び、車も増えた。僕は「友の会」のカードを持っているので、それを提示して「整理券」を1枚ゲット!!　裏を見ると番号が印字されていて87だった。150名限定とのこと。あとで考えると「招待はがき（2名無料）」を持って並んでいるご婦人を多く見かけたが、2枚ゲットした人も多くいたのではないか？  小中学生は入館料無料なのでそれで何枚かもらった人もいた？　コンサートではそんな子供たちは見なかったけれど…

とりあえず坂を上って館内に入り、「呉越国展」をざっと見た。じつは二週間前、この展覧会の開会イベントに参加し、一時間ほどかけてじっくり観覧している。やはり最初に見たときの感動のほうが断然大きい。30分ほど見てから文華館を後にして帰宅（車で30分以上かかる）し、昨夜の残り物で早い昼食を摂ってから再出動した。

大和文華館到着は12時半頃、駐車場は普通の混み方だった。コンサート開場は12:40だが、すでに行列ができていた。おばちゃんたちがペチャクチャしゃべっている。最後尾は一人で来館しているような細身の中年女性だったが、会場の講堂でも結局となりの席に座ることになった。僕の方がいったん座った席が視界が悪く、彼女の隣が空いていたので移動したのだが…　前から6列目ぐらいの真ん中よりやや右の席。コンサートホールではないので傾斜がなく、前の人の頭なんかで見通しが悪くなるが、いい角度で演奏者の顔が良く見えるまずまずの席になった。演奏が始まって気づいたのだが、彼女は中野さんのかなりのファンのようだ。講堂はリノベーションされたようで、昨春来た時よりもずいぶん内壁が綺麗になり、音響もマシになったようだ。

定刻になって、主催者の挨拶等の後、中野振一郎氏が後扉から登場。「舞台袖」がなくなったようだ。中野さんはおしゃべりも得意なようで、マイクを持ってすらすらと話す。ただし持ち時間が40分と短いので早口気味だ。コンサートのタイトルは「可憐に咲く秋桜」“気まぐれな”ロココの貴婦人たち ～花咲けるクラヴサン音楽～ ということでこの日はフランス風に「クラヴサン」と呼ぶ、との解説があった。

さて、プロの演奏だから当然すばらしく、あれこれ書くこともないが、やはり音楽は生で聴くのが一番、という思いを強くした。この春に聴いたリュートと同じく、弦を弾くクラヴサンは特にそうだろう。小さな会場で聴く宮廷音楽は「おつ」なものである。プログラムを見て気になっていたのが、ジョスカン・デ・プレ作曲「千々の悲しみ」(皇帝の歌)だ。かの天正遣欧使節団が太閤秀吉を謁見した時、この曲が演奏されたのだが、太閤はいたく気に入り、何度も繰り返し演奏させたとか…　僕がいま奈良のアンサンブルで取り組んでいるデ・プレの世俗曲"Mille Regretz"と同じ曲には聞こえなかったのだが、僕の耳がおかしいのだろうか？

メサイア演奏会（その５）

演奏会本番から約一週間経つが、いまだにその余韻が残っている。たとえば、合唱の出だしの第4曲 "And the Glory, the Glory of the Load" とか、第２部で苦労した第28曲 ”He trusted in God that he would deliver him”　というフレーズがオケ伴奏とともに頭の中で鳴っている。

そうだ、前の記事で書き忘れたが、ティンパニーのお嬢さんもよく頑張った。僕はその真後ろだったので、歌い手としても盛り上がった。そして、なんといってもトランペット!!　僕は知らなかったのだが、終盤の第48曲バスのアリア「ラッパが鳴ると」は『メサイア』の中で「ハレルヤ・コーラス」の次に有名なのだそうだ。ここでカッコいいトランペットのソロが鳴り響く。練習の時も指揮者から「君ならできる」といわれていたけれど、本番では覚悟を決めて吹ききりましたね。

終演後は主催者が準備した打ち上げパーティーには出席せず、せっかく遠路はるばる聴きに来てくれたグリー同期のＹ君、Ｍ君と待ち合わせて地下鉄で京都駅に移動。新幹線下のレストラン街のビアレストランに入る。リニューアルしたようだが、何年か前にも友人の演奏会を聞いたあと入った気がする。夕方6時過ぎは結構混み合う時間のようで、少し待ってカウンター席に３人並んで座ることができた。「八条ビール」というエール系のビールがあり、合唱の話とともにコクを味わった。Ｙ君によると『メサイア』に関してはテナーソロが秀逸であったという。僕がステージ上で聴いている限り、ソリスト陣はベテランらしく、みな聴き応えのある声をしていた。この日の演奏会の模様を収めたブルーレイを注文している。後日改めて聴き直してみよう。

さすが京都、しかも新幹線の改札口そばとあって、隣の席には外人客のカップルが座り、英語で話していた。午後8時、次の日も仕事だし、プチ飲み会もお開き。彼らはＪＲで、僕は同じ駅構内から近鉄線で…　休日の中途半端な時刻で接続が悪く（なにしろ最寄り駅は普通電車しか停まらないので）予想よりも時間がかかったが雨の中、大きな荷物を提げて帰宅。それにしても台風16号の速度が落ちたことで、なんとか無事演奏会も終わり、やれやれだ。次は10月13日の演奏会でホスト合唱団としてステージがあり、今度はこっちに集中だな。

メサイア演奏会（その４）

いよいよ本番の朝、携帯電話のアラームが鳴って起きた。不覚にも祝日設定ができておらず、いつも会社に行くときの時刻に「目覚まし」が鳴ったのだ。睡眠時間が6時間ほどだが、まぁいいや。いつものとおり一人で食事を終え、身支度を整えて最寄駅に向かう。ステージ衣装と黒の革靴持参で荷物が多いがしょうがない。家から黒スーツ姿で楽屋入りする人がいるが、僕はリハーサルが終わってから、気持ちを入れ替えるため靴下まで履き替えるタイプなのだ。

地下鉄の駅を出てから（方向音痴なので）最初考えていたのと違う方向に歩き始め、遠回りすることになったのだが、定刻15分前に無事楽屋入り。合唱団入退場の練習の後、ステージ・リハが始まる。僕はコーラスの最前列でティンパニーのすぐ後ろの位置だ。本番が始まって気づいたのだが、前半第一部ではティンパニーの出番がない。左側にはオルガン奏者がいて、その前はチェロやコントラバスの通奏低音楽器。かなり歌いやすい位置だった。通しリハーサルでようやくソリスト陣の姿を見て声を聴けた。そして合唱団の立ち座りの箇所の確認。もっとも、指揮者が手で合図してくれるので間違えることはあるまいが…

リハの途中で指揮者の機嫌が悪くなってくる。2階席で録音業者が声を立てて打ち合わせをしていたのだ。さらに「指揮台が高すぎるので何とかならないか」（これは2段のものを１段にすることで解決）、現役学生がほとんどの1stヴァイオリンが譜面ばかり見ていて、指揮者を見ようとしないので「譜面台を上げろ」などの指示が飛ぶ。指揮者正面のトランペットはお客様から奏者の顔・楽器が見えるように「譜面台を下げろ」とも。いやはや、オケ・ソリスト・合唱の演奏をまとめることを考えるとともに、総合プロデューサーみたいな役割を指揮者は演じるんだ…　と感じた次第。

本番もそれほど緊張することなく、大したミスもなく歌え、それなりの感動もあった。歌わないときにもステージ上の椅子で座って聴いていて、ヘンデルの偉大な（かつ親しみやすい）バロック音楽を楽しんだ。繰り返しがちょっと「しつこい」ぐらいのところがあるけれど…　ソリストもみな立派な声と表現力で歌われ、お客様にも満足していただいたであろう。こういう貴重な経験をさせてくれた紹介者のＴさん、合唱指導のＳ先生には感謝している。ただ、周りで歌っている人の中で、音をはずしても（自分で気づかず）平気な人、発声トレーニングができておらず素人丸出しの声で歌う人といっしょにステージに乗るのは「ちょっとなぁ」というのが正直なところである。